Sovet və Rus balet rəqqasəsi Valentina Morozova, Eifmanın ilk balerinası kimi tanınır. İstedadlı ifaçı üçün məşhur xoreoqraf bir neçə diqqət çəkən qadın obrazı yaratdı.
Boris Eifmanın ifaları, iştirak edən möhtəşəm rəqqasələr sayəsində kiçik ölçüdə məşhurlaşdı. Valentina Nikolaevnanın adı xoreoqrafın ən yaxşı əsərləri ilə əlaqələndirilir. Balerina, truppanın mövcudluğunun ilk illərindən məşhur usta ilə əməkdaşlıq etdi.
Mükəmməllik zirvələrinə aparan yol
Gələcək şöhrətin tərcümeyi-halı 1953-cü ildə başladı. Qız 15 fevralda Leninqradda anadan olub.
1971-ci ildə Vaganova Xoreoqrafiya Məktəbində peşə təhsili aldı. Məzun olduqdan sonra məzun Kuibışev Teatrında çalışdı. Repertuarında yalnız klassik hissələr yer alırdı. 1978-ci ildə Eifman Teatrı "Yeni Balet" ə dəvət edildi. Xoreoqraf karyerasına yeni başlayırdı.
Öz etirafına görə, sənətçi seçimindən heç vaxt peşman olmadı. Şəxsi empatiya oyatmayan, izləyiciyə emosional təsir göstərməyən əsərləri izləməyin qətiyyən mənası olmadığından əmindir. Balerinanı təəccübləndirdi ki, ənənəvi repertuar sahibsiz qaldı. Yenilikçi həllər qeyri-adi idi, lakin çox keçmədən Valentina klassik baletin arxa plana keçdiyini başa düşdü.
Morozova lirik hissələrlə başladı. Bununla birlikdə, tədricən baletdə çox nadir olan son dərəcə faciəli bir rola keçdi.
Yeni bir truppanın meydana gəlməsi ilə artıq məşhur olan sənətçilər gəldi. Mariinsky Teatrında parlayan Alla Osipenko və John Markovskinin fonunda gənc solist özünə inamsız hiss etdi. Səhnə korifeyləri qarşısında çox böyük məsuliyyət və utancaqlıq yükü onu sıxışdırdı.
Ulduz rollar
Valentina Nikolaevnanın adını məşhur edən ilk "İdiot" baleti oldu. Morozovoy Eifman Ağlaya rolunu təklif etdi. Bütləri Markovski və Osipenko onunla rəqs etdilər. Solist klassikin əsərində təqdim olunan obraz üzərində işləməkdən çox utanırdı.
Boris Yakovleviç məşqlər zamanı heç kimə güzəşt etmədi. Həm yerkökü metodundan, həm də çubuq metodundan istifadə etməkdən qorxmadı. Tez-tez Valentina tamamilə sınıq və müvəffəq olmayacağına inanan evə getdi. Və hər şeyi ustanın istədiyi kimi etmək çox çətin idi. Bununla birlikdə, Valentina həmişə yalnız özündən inciyirdi.
Osipenkonun truppasından ayrılmaqla Nastasya Filippovna rolu Morozovaya keçdi. Onun yolu istedadının “obrazları” nın bənzərsizliyini ortaya qoymağa başladı. Balerina üçün səhnələşdirilən Aglaya olmasına baxmayaraq, Nastasya Filippovna onun ən sevilən hissəsi oldu. Bu tanınmanın səbəbi dram idi. Gənc ifaçı qəhrəmanını böyük hiss etdi. Və kifayət qədər öz təcrübəsi var idi.
Daha sonra bir müsahibəsində səhnədə yığılmış təcrübələri tökdüyünü söylədi. Eyni zamanda, Morozova bu rolun məktəbdən yeni gələn məzun üçün tamamilə yararsız olduğuna əmindir: yaşına görə Dostoyevskinin qəhrəmanlarının faciəsini dərk etmədiyi üçün tamaşaçıya demək üçün heç bir şey yoxdur.
Qəribədir, amma Eifmanın plastikası Valentina üçün daha uyğun idi. Aktyorluq fədakarlığı onu teatrının əsl rəqqasəsi etdi. Və daha təcrübəli həmkarlar onun təsviri dəqiq şəkildə qeyd etdiyini qeyd etdilər. Valentinanı tamamilə aşkar bir faciəvi istedada sahib olan, artıq qurulmuş bir sənətkar kimi gördülər.
Etiraf
Həm rəssamlar, həm də tamaşaçılar rəssamın Eifmanın plastika sənətkarlığını mükəmməl şəkildə nümayiş etdirdiyi Requiem-dəki Ananın roluna heyran qaldılar. Andrey Petrovun musiqisinə bənzər eyniadlı baletdəki Margarita obrazında, əvvəlcə qəhrəmanın təmkinli nəcibliyinin Woland'daki top əsnasında tamamilə fərqli bir ifritənin hipostazına çevrilməsi heyrətə gəldi. Bu təzad ustalıqla göstərildi.
Sənətçi kəskin və hətta qışqıran plastiklərin köməyi ilə hər addımında yayılan sevinc enerjisini tamaşaçılara səpələyib. Hər hərəkəti təkrarlanan addım deyil, doğaçlama idi. Səhnədəki ifaçı xoreoqrafın tam hüquqlu həmmüəllifinə çevrildi. Balerina əsl peşəsinin ruhi bir rəqs olduğunu sübut etdi.
Tənqidçilərə görə, solistin oxuduğu Margarita zahirən demək olar ki, adi, digərlərindən yalnız ruhunda alovlanan atəş ilə seçilir. Qəhrəmanının təkliyi səhnəyə çıxdığı ilk anlardan aydın olur. Əvvəlcə ona yaxın olan ruhla ilk görüş. Ustad, ona ümid verir. Margaritanın bütün həyatı onun üçün mübarizədə keçəcəkdir. Xalqın qarşısına yalnız bir dost kimi deyil, həm də sevgilisinin bir tələbəsi və yoldaşı kimi çıxır. Həqiqi bacarıq, çantaların ifadə ediciliyinin, duyğusal ifaçısının və aktyorluq istedadının aşkarlandığı rol, Teresa Rakenin rolu adlanırdı. Zolanın əsərinə əsaslanan "Qatil" in istehsalında. Eifman tamaşada Mahler, Bach və Schnittke'nin musiqilərindən istifadə etdi. Morozova, xəstə əri ilə ilk səhnədən, günahlarından əzab çəkən Laurent və Teresa'nın ölməyə qərar verdiyi son görünüşünə qədər əsl bir sinir paketinə çevrildi.
Ailə və teatr
Morozova plastiklərin, görünüşlərin və jestlərin köməyi ilə qəhrəmanın ümidsizliyini və ağrısını təcrübələrindəki bütün nüanslarla ustalıqla çatdırdı. Balerina böyük bir faciəvi gücün bir görüntüsünə sahibdir. Bu istehsal televiziya üçün lentə alındı.
Morozova rolunu oynadıqdan sonra Eifman onu başqa solistlərlə səhnədə davam etdirmədi: Tereza mənəviyyatsız və xarici təmkinlə, duyğuların bütün şiddətini tamaşaçıya çatdırmaq bacarığı olmadan mümkün deyildi.
Məşhur xoreoqraf həm də muzusunun şəxsi həyatının tənzimlənməsində iştirak etdi. O və Valentina Nikolaevna ər-arvad oldular. 1995-ci ildə ailədə bir uşaq, bir oğlu İskəndər peyda oldu.
Doğulduqdan sonra Morozova teatrda müəllim-müəllim kimi işə başlayaraq baleti tərk etdi. Oğul yaradıcılıq peşəsi seçdi. Sankt-Peterburq Dövlət Universitetinin Liberal Sənətlər və Elmlər Fakültəsini bitirib.
Balerinanın yaradıcılıq fəaliyyətinin 40 illiyi münasibətilə Mayakovski Mərkəzi Şəhər Xalq Kitabxanasında "Pointe ayaqqabının ucundakı həyat" adlı sərgi keçirildi. Boris Eifman Balet Teatrı ilə birlikdə təşkil edilmişdir.
