Hazırda yaradıcılıq fəaliyyəti ilə məşğul olanların sayı sürətlə artır. Müasir incəsənətin ən populyar növlərindən biri də xoreoqrafiyadır.
Xoreoqrafiya bir rəqs bəstələmək və qurmaq sənətidir. Bu termin 1700-cü ildə "yuvarlaq rəqs" və "yaz" mənasını verən iki qədim yunan sözünün birləşməsi nəticəsində meydana gəldi. Konsepsiyanın orijinal mənası “xoreoqraf tərəfindən bir rəqsin qeyd edilməsi sənəti” dir, yəni o dövrdə ortaya çıxan rəqs stenoqrafiya sistemlərini ifadə etməyə xidmət etmişdir. Daha sonra həm rəqslərin qurulmasına, həm də ümumiyyətlə rəqs sənətinə tətbiq olunmağa başladı. Hal-hazırda mövcud standarta görə xoreoqrafiya balet və rəqsin vəhdəti deməkdir. Ancaq bu termin eyni zamanda rəqsə bənzər digər sənət növlərindəki rəqəmlərin təyin edilməsinə də aiddir, məsələn, fiqurlu konkisürmə və hətta fiqur sürmə.
Xoreoqrafiya mövcud olduğu və inkişafı dövründə bir sənət kimi öz bədii və ifadəli dilini, bir obrazı çatdırmaq üçün bütöv bir texnika sistemini yaratmışdır. Bu görüntünün əsası, öz növbəsində ritm və musiqi ilə əlaqəli olan hərəkətdir. Birlikdə rəqqasənin canlı, ifadəli, emosional bir hekayə danışmasına imkan verirlər.
Xoreoqrafiyanın vacib komponentləri
Xoreoqrafiyaya hər yaşdan başlaya bilərsiniz, ancaq hər sənət kimi öz izləyicisi üçün bir sıra tələblər yaratdığını unutmamalısınız.
Həqiqi bir rəqs aşağıdakı komponentlər olmadan edə bilməz:
- Yaxşı fiziki forma. Peşəkar bir rəqqasın öyrədilmiş əzələləri, gərilməsi, dözümü və inkişaf etmiş koordinasiyası olmalıdır.
- Hərəkətin lütfü. Bütün elementlər avtomatizmə hazırlanmalıdır ki, hərəkətlər aydın və asan olsun.
- Hərəkətlərin və mimikaların ifadəli olması. Rəqs bir növ musiqi pantomimidir. Rəqs zamanı sənətçi sözlərdən istifadə etmədən bir hekayə danışması lazım olduğundan, hər hərəkətə lazımi mesajı qoyaraq üz də daxil olmaqla bədənin bütün hissələrinin istifadəsini maksimum dərəcədə artırmaq çox vacibdir.
- Həssaslıq. Bu cəhət əvvəlki ilə yaxından əlaqəlidir. Hekayənin izləyicini çəngəlləşdirməsi üçün rəqqasın gördüyü işlərlə “yandığını”, içində “qığılcım” olduğunu görməlidir.
- Mənəvi yük. Uyğun emosional münasibət olmadan yaxşı bir rəqs etmək çox çətindir. Rəqsin enerjisini tamaşaçıya çatdırmaq üçün sənətçinin bunu özü hiss etməsi lazımdır.
Rəqsin əsas xüsusiyyətləri
- Ritm, əsas hərəkətlərin təkrarlanması və növbələşməsinin qanunu və sürətidir.
- Dinamik - elementləri yerinə yetirərkən əhatə dairəsi, gərginlik, emosionallıq dərəcəsi.
- Rəsm - hərəkətlərin birləşməsi, yaratdıqları şəkil.
- Texnika - bədən nəzarət dərəcəsi, müəyyən elementləri çoxaltma qabiliyyəti.
Xoreoqrafiya növləri
Bu gün xoreoqrafiya ümumiyyətlə 3 böyük qrupa bölünür:
- Xalq.
- Klassik.
- Müasir.
Xalq və klassik daha əvvəl formalaşmış, daha uzun bir inkişaf yolu keçmiş, buna görə daha ifadəli bir hərəkət dəstinə sahibdirlər və əsaslarıdır. Çağdaş xoreoqrafiya klassik baletdən sonra ortaya çıxan bir çox istiqaməti əhatə edir.
Xalq xoreoqrafiyası
Rəqs sənəti hər bir xalqın mədəniyyətində bu və ya digər şəkildə mövcuddur. Buna görə xalq oyunları, müəyyən bir etnik qrupun dünyagörüşünü, mədəni xüsusiyyətlərini, rituallarını və ənənələrini əks etdirir. Bir qayda olaraq, onlar rəngli və ifadəli olurlar. Xalq rəqs sənəti statik deyil: nəsildən nəsilə ötürülmək və təməlini qorumaq, yenə də dəyişir, yeni elementlər qazanır və özünü yeni mənalarla zənginləşdirir.
Bir qayda olaraq, hər hansı bir xalq rəqsinin mənşəyi kənd yerlərində tapıla bilər. Asudə bir axını, iş və həyat ritmi, qurulmuş təməlləri olan kənd həyat tərzi bədii zövqün, psixologiyanın və dəyər sistemlərinin müəyyən bir sabitliyini təşkil edir. Bundan əlavə, bu xüsusiyyətlər dəsti sonrakı nəsillərin təcrübəsi ilə tamamlanır və bununla da xalq sənəti yeni xüsusiyyətlər, obrazlar və ideallar qazanır. Nəticədə, müəyyən bir xalqın mədəniyyətinə xas olan bütün yaxşıların cəminin bir əksini görürük.
Xalq rəqsinin əsas xüsusiyyətləri:
- Məzmun. Xalq rəqsi bir etnik qrupun mədəniyyətinin və mentalitetinin əksidir.
- Realizm. Hər bir xalqın mənalı, aydın və anlaşılan obrazlarında əks olunan hər zaman xüsusi fikirləri və həyəcan verici sualları var.
- Ekspresivlik. Xalq rəqsləri parlaqlığı, özünəməxsusluğu, emosionallığı və ruhun varlığı ilə xarakterizə olunur.
Klassik xoreoqrafiya
Əlbətdə ki, bütün xalqlar fərqli şəraitdə yaşayır və inkişaf edir, fərqli ideallara və spesifik xüsusiyyətlərə malikdirlər. Buna görə etnik rəqslər çox müxtəlifdir. Klassik xoreoqrafiya isə fərqli millətlərin rəqs mədəniyyətlərinə xas olan ən gözəl, zərif və ahəngdar hərəkətlərin bir yığıncağına çevrilmişdir.
Müasir xoreoqrafların qabaqcılları kral saraylarında xidmət edən rəqs ustaları sayıla bilər. Vahid standartlar inkişaf etdirənlər onlardı - hələ də əməl etdiyimiz bir növ "rəqs etiketinə".
Klassik rəqsin əsas xüsusiyyətləri:
- Texnika. Klassik rəqslər, müəyyən bir növə xas olan hərəkətlər və mövqelər dəsti əsasında müəyyən kanonlara uyğun olaraq formalaşır.
- Tərif. Bütün elementlər lazımsız hərəkətlər və digər "ləkələr" olmadan düzgün və təmiz şəkildə yerinə yetirilməlidir.
- Zəriflik. Yuxarıda qeyd edildiyi kimi, klassik xoreoqrafiya fərqli mədəniyyətlərdən olan bütün ən gözəl rəqsləri mənimsədiyi və eyni zamanda ifa keyfiyyətinə yüksək tələblər irəli sürdüyü üçün nəticə çox incə və mənzərəli bir əsərdir.
Klassik rəqslər bütün incəliklərinə və lütflərinə baxmayaraq dözümlülük, elastiklik və sənətkarlıq inkişaf etdirməyə yönəlmiş çox gərgin və zəhmətkeş bir işdir.
Müasir xoreoqrafiya
Müasir xoreoqrafiya, atalarından fərqli olaraq, heç bir qayda tanımır. Məcburi hərəkətlər və mövqelər yoxdur, əsas mesaj rəqqasənin fərdiliyidir.
Bu tendensiya Qərbdə 20-ci əsrin əvvəllərində formalaşmışdı və indi bir çox fərqli tendensiyaları əhatə edir.
Müasir rəqsin əsas xüsusiyyətləri:
- Plastik. Bir çox müasir rəqs idman elementlərinə əsaslanır, uzanır.
- Doyma. Bir qayda olaraq, müasir xoreoqrafiya bir çox fərqli hərəkəti əhatə edir, rəqqas demək olar ki, qalıcı olaraq aktiv hərəkətdədir.
- Fərdilik. Burada heç bir qayda və kanon olmadığı üçün hər kəs rəqsdə özünü düşüncələrini, hisslərini, fikirlərini, qorxularını - təcrübələrin bütün spektrini mümkün qədər ifadə edə bilər.
- Duygusallıq. Bu cəhət əvvəlkindən irəli gəlir. Rəqs texnikasına dair heç bir qayda yoxdur, amma burada duyğuların təzahürü həlledici əhəmiyyətə malikdir. Müasir xoreoqrafiya janrında çıxış edən rəqqasələr rəqsləri ilə müəyyən bir hekayəni canlı və ifadəli şəkildə izah etmək üçün çox vaxt yaxşı aktyor olmalıdırlar.
Rəqs etmək həyatımızın ayrılmaz hissəsidir. Bəziləri üçün bu istirahət və istirahət, istirahət, əylənmək və ya stresi azaltmaq, özünüzü formada saxlamaq üçün bir yoldur. Kimsə üçün - peşəkar fəaliyyət, sevimli iş və davamlı irəliləmə, böyümə və özünü inkişaf etdirmə. Xoreoqrafiya, bir konsepsiya inkişaf etdirmə və birbaşa bir rəqs qurma prosesi olaraq, bu tip yaradıcı ifadə ilə əlaqəli insanların həyatında mühüm yer tutur.
