Joan Miró bir İspan rəssam, qrafika sənətçisi və heykəltəraşdır. Abstraksiya onun istiqaməti oldu. Miro sürrealizmə yaxın idi. Rəssamın əsərləri bir uşağın rəsmlərinə bənzəyirdi. Yalnız real obyektlərə bənzəyən rəqəmləri ehtiva edirlər.
Joan Miró y Ferrat aloqizmin tanınmış ustası idi. Şöhrət ona 32 yaşında gəldi. Rəssamın tərcümeyi-halı Barselonada başladı.
Peşə yolu
Gələcək rəssam 20 aprel 1893-cü ildə saat ustası gümüşçü ailəsində anadan olub. Oğlanın istedadını məktəb müəllimi gördü. Səkkiz yaşında Joan tərəfindən hazırlanan bir şagird şəkli sağ qaldı. Oğlanın yaradıcılığına "Pedikür" deyilir.
On dörd yaşlı bir gənc mühasibat kurslarına oxumağa göndərildi. Ancaq gözəl sənət məktəbində axşam dərslərinə getməyə qərar verdi. Valideynlər buna qarşı çıxmadılar, lakin onlar da təsdiqləmədilər. 1910-cu ildə kurslarda təhsilini başa vurduqdan sonra Miro bir baqqalda katib kimi işə başladı.
İki il sonra peşəkar bir sənətçi kimi karyera qurmaq üçün qəti bir qərar verildi. Barselonada Francisco Gali Akademiyasına daxil oldu. Orada gələcək köməkçiləri, usta keramist Lawrence Artigas ilə tanış oldular.
Joan, təhsil müəssisəsinin ən yaxşı tələbələrindən biri oldu. Təhsil müddətində, 1914-cü ildə ilk mənalı "Fermer" rəsm əsərini yaratdı. 1920-ci ildə Miro Parisə getdi. Bir neçə il şəhərdə keçirdi. Parisin dəbli rəssamları Joanın yaradıcılığı üzərində nəzərəçarpacaq dərəcədə təsir etdilər.
Arzu edən sənətkarın ilk sərgisi 1928-ci ildə keçirildi. Daha sonra Kataloniya Fovizmi janrına aid edilən rəsmlər nümayiş olundu. Uğursuz oldu.
Özünüzü tapmaq
Joan bu müddət ərzində çox uğur qazana bilmədi. Bir il sonra Courbet Group təsis edildi. İddialı bir istedadlı gənc İspaniyanın ənənəvi sənətinə meydan oxudu. Joanın əsərləri bu dövrdən etibarən yeni poetik realizm hissələri aldı. Bu xüsusən "Montroig mənzərəsi" ndə nəzərə çarpır. Perspektiv nəzərəçarpacaq dərəcədə dərinləşdi, detallarda qalın bir təbəqə ilə örtülmüş parlaq rənglər meydana gəldi, bütün kiçik şeylər çox diqqətlə çəkildi.
Poetik realizm "Çiftlik" tablosu ilə sona çatdı. Ustad içində doğma Kataloniyanın dünyasının sərvətini çatdırmağa çalışdı. Uzun müddət heç kim əsəri almaq istəmədi. Ernest Hemingway onu yalnız hissə-hissə aldı.
Fransada sürrealist manifestin müəllifi şair André Bretonla tanış oldular. Rəmzlər və şüursuz fikir gənc sənətkarı şoka saldı. Həmişəki yazı tərzini dəyişdirdi və dünyasına müəllifin yarı fantastik xüsusiyyətləri verərək sürrealizm janrında işləməyə başladı.
1925-ci ildə Parisdə Mironun fərdi sərgisi keçirildi. Bu dəfə uğur bütün gözləntiləri aşdı. Növbə girişdə dayandı, rəsmlər anında satıldı, bir-biri ilə yarışan tənqidçilər ustanı təriflədi. Mironun adı dərhal məlum oldu.
Ailə və rəsm
1932-ci ildə Barselonaya qayıtdı. Usta sürrealist cəmiyyətdə özünə yer tapmadı. Mövzu rəsm maraqlarını itirdi. İndi rəssam rəngli musiqi ilə maraqlanırdı. Tanınan rəqəmlərin olmamasını mənəvi vəziyyətin əks olunması, stereotiplərdən uzaqlaşmaq arzusu adlandırdı. Yanaşma təsdiqləndi.
Usta böyük bir müvəffəqiyyətlə Paris, Amerika, Berlin və Londonda sərgi nümayiş etdirdi. Sərgisi Barselonada da keçirildi. Qeyri-obyektiv rəsmlərin təəccüblü şəkildə ifadəli olduğu ortaya çıxdı. İspaniya Vətəndaş müharibəsinin başlanğıcı Parisdə fərdi bir sərgi hazırlayan sənətçini tapdı.
O vaxta qədər Miro artıq şəxsi həyat qurmuşdu. Pilar Juncos 1929-cu ildə həyat yoldaşı oldu; bir il sonra ailədə bir uşaq qızı Maria dünyaya gəldi. Onlarla birlikdə usta Fransada qaldı. Otuzuncu illərdə "Rəsm", "Kompozisiya", "Reaper", "Köhnə ayaqqabı ilə natürmort" əsərləri təqdim edildi.
Qırxlar bir sıra guaşların yaradılması ilə əlamətdar oldu. Alman qoşunları Fransaya girəndə rəssam İspaniyaya qayıtdı. Arvadının vətəni olan Mallorca'ya yerləşdi. Bu dövrdə "Bürclər" rəsmlər dövrü yaradıldı. Onun "Constellation: Morning Star" əsəri ustadın ən yüksək nailiyyəti olaraq qəbul edildi.
Əhəmiyyətli işlər
1947-ci ildə rəssam Hilton otel şəbəkəsi üçün nəhəng bir divar panelini tamamladı. 1956-cı ildə maestro ailəsi ilə birlikdə Palma de Mallorca'ya köçdü. Artigas ilə birlikdə emalatxanalı böyük bir evlə birlikdə UNESCO kompleksinin hasarını hazırladı. 1959-cu ildə onun üçün Beynəlxalq Guggenheim mükafatını aldı. Sənətçi Harvard Universiteti üçün keramika panelində işləyirdi.
Altmışıncı illərdə Barselona hava limanı və Saint-Paul-de-Vence'deki Vəqf üçün bir çəpər düzəldildi. Rəssamın istedadı mozaika, senoqrafiya, keramika, çap qrafika və şeirdə reallaşdı. Usta ən şən sənətkar kimi məşhur oldu. Lakin zaman keçdikcə əsərinin intonasiyası dəyişdi. Kətanlarda daha çox qara rəng var.
Tələbələrin Fransadakı kütləvi çıxışlarından sonra "May 1968" tablosuna başlanıldı. Rəsm üzərində iş yalnız 1973-cü ildə tamamlandı. 1974-cü il Dünya Ticarət Mərkəzinin Cənubi Qülləsinin lobbisi üçün goblenin icra edildiyi vaxt idi.
1975-ci ildə Parisdəki La Défense iş bölgəsi üçün “Badem çiçəyi ilə oynayan bir cüt sevən” heykəli yaradıldı. 1975-ci ildən bəri, Joan Miró Vəqfi, Milli İncəsənət Muzeyinin binasında Kataloqda fəaliyyət göstərir. Rəssamın 8000-dən çox əsəri var.
1976-cı ildən bəri ustanın mozaikası məşhur Ramblasın üzərində yerləşir. Parça, ustanın anadan olduğu Passatge del Crdit-dən çox uzaq olmayan Liceu metrosunun girişinin yaxınlığında yerləşir. 1979-cu ildə Barselonada Miro Parkı olaraq bilinən bir park quruldu.
Əsas cazibəsi nəhəng "Qadın və Quş" heykəltəraşlığıdır. Bu rəssamın son işi. Açılış 1983-cü ildə, ustadın ölümündən bir müddət əvvəl baş verdi. Bu, 25 dekabr 1983-cü ildə baş verdi.
Doqquz il sonra Palma de Mallorca'daki maestronun evi muzeyə çevrildi.
