Kubizm, 20-ci əsrin birinci yarısının vizual sənətlərində ortaya çıxan bir çox modernist hərəkatlardan biridir. Əsas xüsusiyyəti həndəsi formaların istifadəsi, mürəkkəb formaları sadə şəkillərə ayırmaq istəyi idi.
Təlimat
Addım 1
Kübizmin ortaya çıxmasına Paul Cézanne'nin 1904 və 1906-cı illərdə təşkil edilmiş 2 sərgisi kömək etdi. Cezanne'nin “təbiəti silindr, kürə, konus vasitəsi ilə müalicə edin …” sözləri yeni istiqamətdəki bütün yaradıcılıq təcrübələrinə bir növ epiqraf oldu.
Addım 2
1907-ci ildə Pablo Picasso yoldaşlarına "Avignon Qızları" bitməmiş tablosunu təqdim etdi. 20-ci əsr sənət tarixində dönüş nöqtəsi olaraq qəbul edilir. Rəsm üzərində işləyən Picasso qəsdən perspektiv və xiyarosuro qanunlarını rədd etdi. Rəsmin bütün səthi - həm arxa plan, həm də 5 çılpaq qadının cəsədləri - həndəsi hissələrə bölündü. Üzərində təsvir olunan "qızlar" kobud şəkildə yonulmuş qədim bütlərə bənzəyirdi.
Addım 3
Henri Matisse elə gəlirdi ki, Picassonun yaradıcılığı müasir rəssamlıq meyllərinin karikaturasıdır. Gənc rəssam Georges Braque qəzəbli bir şəkildə elan etdi: "Sən şəkillər çəkirsən, sanki bizə yedək yandırmaq və ya kerosin içmək." Ancaq çox vaxt keçmədi və Braque 1908-ci ildə yaradılmasında eyni metoddan istifadə olunduğu fərdi sərgisində mənzərələr göstərdi. "Kubizm" sözü ilk dəfə məşhur sənətşünas Louis Voxel-in bu sərgiyə baxışında ortaya çıxdı.
Addım 4
Daha sonrakı inkişafında kubizm bir neçə mərhələdən keçdi. Birincisi kubist büt Paul Cézanne’nin adına “Cezanne” adını verdi. Fərqli xüsusiyyəti boz, oxra, qəhvəyi və yaşıl rənglərin istifadə edilməsidir. Böyük, möhkəm bir cisim bir çox xırda obyektlərə parçalandı. Məsələn, Pablo Picasso'nun "Fanatlı Qız".
Addım 5
Sonra görüntünün parçalanmış kimi göründüyü analitik kubizm meydana gəldi. Görünüş qırılan şüşə qırıntılarından meydana gəldi. Georges Braque və Vollard'ın çox sayda obrazının ən yaxşısı hesab etdiyi Pablo Picassonun "Ambroise Vollard Portreti" nin çoxsaylı natürmortu bunlardır.
Addım 6
Sintetik Kübizm cərəyanın inkişafında son oldu. İçəridə görüntü artıq çürüməyib, əksinə ayrı-ayrı hissələrdən yığılmış, sintez edilmişdir. Eyni zamanda, təsvir olunan əşyaların ibarət olduğu materialın toxuması çox diqqətlə təsvir edilmişdir. Məsələn, Pablo Picassonun "Skripka və Gitara" tablosu belədir. Bundan əlavə, oval formalı kubist kompozisiyalar meydana çıxmağa başladı ki, bu da rokaille kubizmi adlanmağa başladı. Məsələn, Picassonun "Musiqi Aləti".
