Moskva ikon rəssamlıq məktəbi olduqca gec formalaşdı. Onun çiçəklənmə dövrü 14-cü illərin sonu - 15-ci əsrin əvvəlləri - Moskva knyazlığının güclənməsi dövrü idi. Moskva məktəbinin ən böyük nümayəndələri praktik olaraq Qədim Rusiyanın bütün görkəmli simge rəssamları idi - Yunan Theophanes, Andrei Rublev, Daniil Cherny və Dionisy.
Novgorod ikon boyama məktəbinin aparıcı ustası, Yunan Theophan, ömrü və karyerasının sonunda Moskvada ortaya çıxdı. Gorodetsdən Andrey Rublev və Prokhor ilə birlikdə çalışdığı Moskva Kremlindəki Annunciation Cathedral-ın freskləri günümüzə çatmamışdır. Buna görə də, köhnə rus ikon rəssamlığının bugünkü biliciləri üçün Moskva məktəbi, hər şeydən əvvəl, Andrey Rublev və onun rəhbərlik etdiyi rəssamların işləri ilə əlaqələndirilir.
Andrey Rublev və onun tərəfdarları
Andrey Rublevin yaradıcılığı yaxşılıq və gözəllik fəlsəfəsinə, mənəvi və maddi prinsiplərin harmonik birləşməsinə əsaslanır. Buna görə də Xilaskarı heç amansız bir hakim və möhtəşəm bir qüdrət sahibi kimi görünmür. Sevən, mərhəmətli və hər şeyi bağışlayan bir Tanrıdır. Bütün qədim rus rəsmlərinin yanında Rublevin də yaradıcılığının zirvəsi, üç mələyi bir növ Yaxşılıq, Qurban və Sevginin simvolu olan məşhur "Üçlük" idi.
İkon rəssamlığındakı Rublev cərəyanının davamçıları şəkillərin mənəvi məzmununa deyil, xarici xüsusiyyətlərinə diqqət yetirdilər: rəqəmlərin yüngüllüyü, üzlərin yazılmasında hamar cizgilərin istifadəsi, ziddiyyətli bir rəng sxemi yaradılması. Bu yanaşmanın nümunələrindən biri, naməlum Moskva ustasının "Rəbbin Qüdsə Girişi" simgesidir.
Moskva ikon rəssamlıq məktəbinin digər bir xüsusiyyəti həqiqi kanonlaşmış dünyəvi və ruhanilərin bir sıra ikon boyama şəkillərinə və süjetlərinə daxil edilməsi idi.
Dionysiusun işi
15 və 16-cı əsrlərdə, oğulları Theodosius və Vladimir ilə birlikdə çalışan Dionysius, Moskva dini rəsm sənətinin aparıcı nümayəndəsi oldu. Dionysius qeyri-adi dərəcədə məhsuldar bir sənətkar idi, yalnız Volokolamsk Manastırında əsərlərinin 87 nişanı var idi.
Ən çox Dionysius, izdihamlı qeyd etmələrin şənlik şəkillərini çəkirdi. Əsərinin həyatı təsdiqləyən xüsusiyyəti, Ferapontov Manastırındakı Bakirə Doğuş Katedralinin divar şəkillərində xüsusilə qabarıq şəkildə özünü büruzə verdi.
Dionysiusun əsərlərinin əsas xüsusiyyətlərindən biri də uzanan fiqurların zərif nisbətləridir. Praktiki olaraq qeyri-fiziki vəziyyətə gəldikdən və həcmlərini itirərək, bəstələrin daxili ritminə tabe olaraq göydə uçduqları görünür. Dionysius incə, açıq tonlara və çalarlara üstünlük verdi: mavi, firuzəyi, tünd qırmızı, çəhrayı, yasəmən və s. Tədqiqatçılar sənətkarın əsərlərində təxminən 40 ton sayıblar.
Dionysius sayəsində Moskvanın təntənəli, şən, ahəngdar və canlı sənəti Rusiya mədəniyyətində lider yer tutdu.
