Rusiya zəngin bir mədəniyyət və sənət tarixinə sahibdir, burada bütün dünyada tanınmış ecazkar sənətkarların adları var. Bu yaradıcı insanlar bizə bu gün muzeylərdə heyran ola biləcəyimiz əvəzsiz bir miras qoydular.
19-cu əsrin sənətkarları
XIX əsr. Rusiyada sənət və mədəniyyətin inkişafı tarixində qızıl dövr hesab olunur.
I. I. Şişkin, şübhəsiz ki, mənzərələrin güclü bir sənətkarının yerinə aiddir. Bu böyük sənətkar bitki şəkillərinin ötürülməsinin dəqiqliyi, təbiəti incə bir şəkildə başa düşməsi ilə üstün olmayan bir çox yaxşı rəsm əsəri yaratdı. Şişkinin yazdığı əsərlər rus bitki örtüyünə heyranlıq və heyranlıqdır. Sənətçi deyəsən floraya şeir yazır. Ən yaxşı kətanlarının mövzusu bunlardır: Rus meşəsi, çəmənliklər və tarlalar. Məsələn, "Meşədəki axın", "Şam meşəsi", "Çovdar", "Gəmi Meşəsi". Meşənin həyatı sənətkarın geniş yaydığı "Şam meşəsindəki səhər" rəsm əsərində yaxşı çatdırılıb.
İstedadlı sənətkar I. K. Aivazovski. Əsəri, mənzərələri ilə ayrılmaz şəkildə əlaqələndirilir, mövzusu dəniz, sahil və ya dəniz döyüşləridir. Rəssamın rəsmləri dənizin bütün xarakterini açıqlayır, fırçası altında canlanır. Qeyd etmək lazımdır ki, o, heç vaxt həyatdan rəng çəkməyib, yalnız yaxşı yaddaşına və təxəyyülünə arxalanıb. Aivazovskinin məşhur "Doqquzuncu dalğa" rəsm əsəri silinməz bir təsir bağışlayır. Bu, elementlərin gücünü, insanların ümidsizliyini və cəsarətini tərifləyən romantik bir ilahidir.
Görkəmli sənətkar I. I. Levitan təəccüblü dərəcədə lirikdir. Ən sadə və ən adi motivlə, bir rus insana yaxın və əziz bir şey tapmağı, adi bir mənzərəni hiss və cazibə ilə doldurmağı bacardı. Sənətkarın istedadı "Mart" kətanında özünü göstərdi. Burada rəssam bir insanı görmədiyimiz, lakin onun varlığını hiss etdiyimiz rahat bir yaşayış mənzərəsini çatdırdı. Şair əhval-ruhiyyə və sadə həyat anlarına məhəbbət Levitanın “Sakit yaşayış yeri”, “Bahar - Böyük su”, “Volqada buludlu gün” kətanlarında da yaxşı hiss olunur.
Rəssamlar XIX-XX əsrin əvvəllərində
Əsrin başlanğıcındakı böyük rəssamlar əsərlərində harmoniya və gözəllik axtarır, ətrafdakılara gözəllik hissi aşılamağa çalışırlar. Bu zaman Rusiya üçün yeni üslublar meydana gəldi: Art Nouveau, Symbolism, Cubism, Suprematism.
V. M. Vasnetsov daha çox nağıl süjetinin ustası kimi tanınır. Ən yaxşı tuvalləri rəngləri ikincil bir ifadə vasitəsi olmaqla yaxşı rəsmləri ilə seçilir. Sənətçi izləyicini xəyallar aləminə aparan monumental rəsmlər yaradır, bunların arasında Alyonushka, Heroes, Boz Qurd üzərində İvan Tsarevich. Vasnetsov ayrıca düşünülmüş tarixi süjetli əsərlər yazır. Bunlardan ən məşhuru "Çar İvan Vasilyeviç Dəhşətli" əsəridir.
I. E. İlk əsərlərdən Repin özünü çox yönlü bir insan kimi göstərdi. Fərqli janrlarda çalışıb və bəyənib. Eyni zamanda tamamilə fərqli kətanlar çəkə bilərdi. Xalq sənətkarlığı arasında "Volqa üzərindəki Barja Haulers" əsəri geniş yayılmışdır. Burada o, müasirliyini, insanların istismarını pisləyir, eyni zamanda etirazın yetişmə gücünü göstərir. Tarixi rəsm janrında "Dəhşətli İvan və oğlu İvan" tablosunun yanında "Kazaklar Türk Sultanına bir məktub yazır" kətanı da bilinir.
Qeyri-adi rus rəssamı K. S. Malevich yalnız ölkəmiz üçün deyil, həm də dünya incəsənəti üçün ikonik bir şəxsiyyətə çevrildi. Suprematist üslubun qurucusudur. İlk rəsm əsəri "Qara kvadrat" hesab olunur. Bu istiqamətin mənası tamamilə qeyri-obyektivlikdir. Kətanlar canlı, saf rənglərdə boyanmış həndəsi formalarla doludur. Suprematizm sənətkarın sənət tarixinə verdiyi əsas töhfə oldu.
