Pablo Picassonun "Guernica" adlı monumental rəsm əsəri, 1937-ci ildə Gernika şəhərinin bir neçə min mülkinin hava bombası ilə öldürüldüyü faciəli hadisələri əks etdirir. Rəsm böyük sənətkarın ən məşhur əsərlərindən birinə çevrildi və şübhəsiz ki, müharibə dəhşətlərinin yaratdığı insan əzablarının və ağrılarının ən canlı təsvirlərindən biridir.
Yaradılışdan əvvəlki tarix
26 Aprel 1937, Basklar Ölkəsi adlanan muxtar birliyin ərazisində, İspaniyanın şimal hissəsində yerləşən Guernica şəhərinin sakinləri üçün taleyüklü bir tarix idi. Guernica, amansız Alman Condor Eskadronunun zərbələri altında məhv edildi. Şəhər xarabalığa çevrildi. İki saat davam edən bombardman nəticəsində bir neçə min mülki şəxs öldü. O dövrdə şəhərin kişi əhalisinin çoxu vətəndaş müharibəsində iştirak etdiyinə görə əksər qadınlar və uşaqlar öldürüldü. O gün bütün dünya həqiqi təzahüründə pisliyi tanıdı.
Siyasi apatiyası ilə bağlı dəfələrlə açıqlamalara baxmayaraq, Pablo Picasso vətənində baş verən faciəli hadisəyə biganə qala bilmədi. O zaman Parisdə Dünya Sərgisi üçün bir kətan yaratmaqla məşğul idi. Vətənini sarsıdan dəhşətdən xəbər tutan Picasso dərhal yarımçıq qaldı və yeni bir kətan üzərində işə başladı, bu da tarixin ən təəccüblü və acınacaqlı bədii və siyasi ifadələrindən biri olacaqdır.
Picassonun "Guernica" adlandıracağı tablo, günahsız insanların qətlinə verdiyi təbii reaksiya olacaq. Dəhşət, qəzəb, xaos, anlaşılmazlıq, kədər - bütün bunları ən iddialı əsərlərindən birində təcəssüm etdirməyə çalışacaq. Bu dövrdə yaradıcılığında güc, ölüm, müharibə və xaosu simvolizə edən bir öküzün mövzusu və obrazı üstünlük təşkil etdi. "Guernica" tablosu bu mövzunun açıqlanmasında son nöqtə olacaq.
Guernica'nın yaradılmasının foto salnaməsi
Guernica'daki faciədən bir müddət əvvəl Pablo Picasso çox istedadlı bir Fransız qadın Dora Maar ilə tanış oldu. Peşəkar bir fotoqraf və rəssam kimi, Guernica'nın Picassonun özü və gələcək nəsillər üçün dəyərini yaxşı bilirdi. Pablo Picassonun rəsm üzərində işinin hər mərhələsini özündə cəmləşdirən bənzərsiz fotoların müəllifi Dora Maardır. Parisdəki Grands-Augustins rue üzərində bir atelyedə işləyərkən Picasso'yu da ələ keçirdi.
3, 5 ilə 7, 8 metrlik nəhəng bir kətan Picasso tərəfindən rekord müddətdə çəkilmişdir. Başlanğıcda gündə 12 saatını molbertdə keçirməyi bacardı. Picasso belə bir şey yaratmaq fikrini çoxdan bəsləyirdi və buna görə də şəkil üzərində iş bu qədər sürətlə davam edirdi. Rəsmin əsas şəkilləri ilk günlərdə artıq müəyyənləşdirilmişdi və usta işi başa çatdırmaq üçün bir aydan az vaxt lazım idi.
Pablo Picassoya həsr olunmuş Dora Maarın əsərinə və kətan yaradıcılığına baxaraq, rəsm əsnasında üzünün nə qədər fokuslandığını görə bilərsiniz.
Şəklin təsviri
Rəsm qara və ağ rəngdə aparılır. Qara və ağ, ölümlə ölümün müqavimətidir. Sadəliyə baxmayaraq - dəhşət və ümidsizliyin qırışları yalnız bir neçə xüsusiyyət ilə çatdırılır - şəkillərin hər biri mümkün qədər emosionaldır. İlk baxışdan şəklin təhrif olunmuş fiqurların xaotik bir görüntüsü kimi görünə bilər, amma əslində kompozisiyası dəqiq və ciddi şəkildə təşkil edilmişdir. Picasso qəzəb, qəzəb, qorxu, ümidsizlik kimi duyğuları çox dəqiq və mənzərəli şəkildə çatdırır. Kətanda təsvir olunan insanlar qapalı bir məkanda kilidlənmiş kimi görünürlər. Taleyin iradəsi ilə əsir olduqları gerçəklikdən qaça bilmədikləri üçün dözülməz əzablar çəkərək əzab çəkirlər.
Kətan üzərində təqdim olunan hər şey minlərlə kiçik fraqmentdən ibarətdir. Bu sənət növü Picasso tərəfindən bir səbəbdən seçilmişdir. Beləliklə, o, fərdiləşdirmənin təsirini əldə etməyə çalışır. Bütün şəkil bədii obrazların assosiativ əlaqələri üzərində qurulub. Təsvirlərin hər birinin əhəmiyyətli bir semantik yük daşımasına baxmayaraq, şəklin ümumi ideyasının qəbuluna kömək edən parlaq bir vurğu yoxdur.
Şəkilə soldan sağa baxsaq, birincisi, qucağında ölü körpəsi olan təslim olmayan bir ananın şəklidir. Uşağın gözündə şagird yoxdur, qolları və ayaqları qamçı kimi aşağıya doğru asılır. Bir uşağın cansız dodaqları bir daha ananın çılpaq sinəsinə toxunmayacaq. Ananın baxışları yuxarıya doğru çevrilir, sanki Allaha səslənir. Ağzından kömək üçün ümidsiz yalvarlar və dili alov dilinə bənzəyir.
Bir öküz tökülməz ana ilə yanaşı dayanır. Bir növ hər şeydən üstündür. Görünüşü duyğuları ifadə etmir, mərhəmət ona yaddır. Yıxılanların üstündə təkəbbürlə qalxan tərəfə baxır və dırnaqları kəsilmiş əlində qırılmış qılınc tutulmuş bir insanın cansız cəsədini tapdalayır. Picasso özü, öküz və atın görüntülərini şərh edərək birdən çox dəfə bildirdi ki, öküz faşizmin laqeydliyi və axmaqlığının şəxsiyyətidir və yaralı at, sarsıntı keçirərək Guernica'nın günahsız qurbanlarını simvollaşdırır.
Picasso atın sağında iki qadını təsvir etdi. Onlardan biri xaricdən haradansa bu boşluğa partlayır. Əlində yanan bir şam, ümid və qurtuluş rəmzi. Terror və məhv dolu bir otağa işıq gətirməyə çalışır. İkinci qadın obrazı dizlərindən qalxır. Bu qadının üzü işığa tərəf yönəldilmişdir. Bu iki qadın obrazının üzləri təhrif olunmamış və qətiyyətlidir.
Sağda, rəsm əzab çəkən bir kişi obrazını təsvir edir. Hələ sağdır, amma onsuz da yarısı dəhşətli bir şey tərəfindən tükənmişdir.
Bütün bunların üstündə alov abajurunun altında bir lampa yüksəlir. Baş verənlərin qeyri-reallıq hissini artırır.
Şəkildə heç bir partlayan bomba və ya dağılan bina yoxdur. Yalnız səpələnmiş alov dilləri atəşə şahidlik edir. Kətan üzərində təsvir olunan bütün dəhşət, bütün dünya bir az sonra titrəyəcəyi İkinci Dünya Müharibəsinin bir gözləntisinə çevriləcəkdir.
Rəsmin mədəni əhəmiyyəti
Picassonun "Guernica" faşizmin pisliyini və mənasızlığını ifşa edən ən parlaq sənət əsərlərindən biri oldu. Monumental kətan əbədi olaraq müharibə əleyhinə ən rəngli simvollardan biri olaraq qalacaq. Bu rəsm sözün geniş mənasında müharibəni təmsil edir. Orada hər hansı bir hadisə və ya yerə istinad tapmaq çətindir, ancaq müharibədən bu və ya digər şəkildə əziyyət çəkən insanların hisslərini səhvsiz təxmin edir. Döyüşdə ölənlər və ya yaxınlarını itirənlər olsun. Picassonun qara və ağ rəngli kətanı müharibə nəticəsində eybəcər bir dünyanı əks etdirir. Bu, həyatın son qalıqlarının ölüm boğazında əzab çəkdiyi bir dünyadır. Əzab və laqeydliyin yan yana getdiyi bir dünyadır.
Guernica'nın bir çox fərqli təfsiri var. Ancaq hamısını kətan atmosferinin eyni qavrayışı birləşdirir. Bu davamlı dəhşət, ümidsizlik, əzab və ümidsizlikdir. Lakin qaranlığa baxmayaraq, Picasso şəkil qəhrəmanlarına dünyalarını sonsuza qədər eybəcərləşdirən və eybəcər hala salan axmaq və ruhsuz qüvvəyə müqavimət göstərmək əzmi ilə bütün bu xaosu işıqlandıran hələ də yaşayan iki insan şəklində bir az ümid verir. Pikassonun özü də vaxtilə “şəkildəki işıq hər canlı varlığın daima çalışacağı dünyadır” dedi.
Pikassonun rəsmlərinə əlavə olaraq, 1937-ci ildəki faciəli hadisələr, qrafitlərdə, Pablo Pikassonun əsərinin bir nüsxəsində, habelə hava hücumundan bir neçə saat sonra şəhəri ziyarət edən və məşhur jurnalist George Steer-in abidəsində əks olunur. Guernica haqqında ilk məqalələrdən birinin müəllifidir. Məqalə bütün dünyada yenidən çap olundu və bəzi mənbələrə görə, Pablo Picasso üçün ilham rolunu oynadı. Bu hadisələrin daha az canlı bir xatırlatması, heykəltəraş Eduardo Chilidanın "Sülh Anıtı" və Fransız heykəltəraşı Rene Ische'nin "Guernica" qızının tutqun heykəlidir. Sonuncunun orijinal gips forması Montpellierdəki Fabre Muzeyindədir.
