Xoreoqraf və rəqqas Lev İvanov rus balet tarixinə dünya şah əsərinin - kiçik qu quşlarının rəqsinin müəllifi kimi daxil oldu. Rus sənətkar yalnız klassik əsərlərdə aparıcı rollar oynamırdı. Repertuarında xarakterik rollar da var idi. Əməkdar balet müəlliminə dünya xoreoqrafiyasının islahatçısı deyilir.
Lev İvanoviç İvanov əsərində həmişə musiqinin ən vacib komponenti hesab etmişdir. Buna görə bütün ifaları təəccüblü ahəngdarlıq və obrazlılığı ilə seçilir.
Peşə yolu
Gələcək şəxsiyyətin tərcümeyi-halı 1834-cü ildə başladı. Uşaq 2 martda Moskvada dünyaya gəldi. Oğlan ailənin ən böyüyü idi. Kiçik yaşlarından rəqs etmək bacarığını göstərdi. Onun istedadını görən valideynlər övladlarını paytaxtın balet məktəbinə göndərdilər. İstedadlı tələbə oradan təhsil almaq üçün Sankt-Peterburqa köçürüldü.
Yeni bir xəyalda müəllimlər yeni başlayanın bacarıqlarını dərhal qiymətləndirdilər. Mükəmməl meydança və əla yaddaşla da seçilirdi. Düzdür, müəllimlər musiqi üçün hobbi lazımsız sayırdılar: tələbə başqa fənləri öyrənməkdən yayındı. Səhnə debütü 1850-ci ildə baş verdi.
On altı yaşlı şagird "Millers" baletində klassik pas de deux rəqs etdi. Premyera möhtəşəm idi, istəkli sənətçi daim istehsalatlarda iştirak edirdi. 1852-ci ildə istedadlı sənətkar Sankt-Peterburqdakı Böyük Teatrın truppasına qəbul edildi. Əvvəlcə yeni gələn balet korpusuna yazıldı.
Ancaq orada dərhal aparıcı balerinlər Andrianova və Smirnova tərəfindən fərq edildi. Gəncin istedadını qiymətləndirdilər və onu səhnədə ortaq seçdilər. Lev xarakterik və klassik hissələri ifa etdi. Repertuarında kiçik rollar da var idi. 1956-cı ildə solistlərə köçürüldü. İvanov "Boş Ehtiyatda" Colin, "Esmeralda" da Phoebus, "Le Corsaire" də Konrad rolunu ifa etdi.
Rəqqas Petipa tərəfindən səhnələşdirilən Sezar Puninin musiqisinə "Fironun qızı" baletində balıqçı Taor rolunu ilk dəfə ifa etdi. O, La Bayadère baletində Solor rolunu da parlaq şəkildə ifa etdi.
Uğurlar və məyusluqlar
Əvvəlcə sənətkarın şəxsi həyatı da xoşbəxtliklə inkişaf etdi. Seçilən biri məşhur rus bəstəkarının qızı rəqqasə Vera Lyadova idi. Gənclər ər və arvad oldular. Tezliklə Vera operettaya getdi.
Əsəri müasirləri tərəfindən yüksək qiymətləndirilmişdir. Sənətçi Rus operetta divası adlandı. Yeni bir sahədə tanıdığı andan etibarən evlilik çatladı. Xoşbəxt birlik dağıldı.
Altmışlı illərdən başlayaraq sənətkar xoreoqraf kimi işə başladı və müəllimlik etməyə başladı. 1872-ci ildə təqaüdə çıxdı, lakin teatr rəhbərliyi onu qalmağa və işini davam etdirməyə inandırdı. 1882-ci ildə İvanov Sankt-Peterburq baletinin direktoru vəzifəsinə təyin edildi.
Üç il sonra ikinci xoreoqraf kimi Petipaya köçürüldü. Lev İvanoviçin vəzifələrinə köhnə tamaşaların bərpası, rəqslərin qoyulması daxildir. İvanov ayrıca Kamennoostrovski Teatrı üçün divertissiyalar yaradır və birpərdəli baletlər qururdu.
Bir müəllim kimi xoreoqraf məktəbin şagirdlərinin yuxarı siniflərinə rəhbərlik edirdi. 1887-ci ildə ilk tamaşası olan Tilsimli Meşəni təqdim etdi. Prodüser məktəbdəki premyeraya görə hazırlanmışdır.
Yeni nailiyyətlər
Eyni dövrdə "Harlem Tulip", "Cupid's Prank" və "Seville Beauty" meydana çıxdı. İvanov təcrübəli bir mütəxəssis kimi şöhrət qazandı. 1890-cı ildə Borodinin "Şahzadə İqor" operası üçün "Polovtsian Rəqsləri" ni səhnələşdirməsi qələbə çaldı.
Borodinin işi xoreoqrafın böyük hörmətinə səbəb oldu. Rəqs süitinin kompleks inşaatında, xoreoqraf artan gərginliyi çatdırmağı bacardı. Polovtsian düşərgəsindəki rəqs səhnələri tənqidçilər tərəfindən yüksək qiymətləndirildi.1892-ci ilin yayının əvvəlində Petipa Çaykovskinin musiqisinə bəxş etdiyi Şelkunçik baleti üzərində işə başladı.
Ancaq fəaliyyətini davam etdirə bilmədi. İvanov onu əvəz etdi. Lev İvanoviç qarşısında çətin bir vəzifə dururdu. Xoreoqraf sələfinin estetikasını dəyişmədən tərk etmək və ssenarinin bütün şərtlərini yerinə yetirmək üçün əlindən gələni etdi. Yenilik tam gücü ilə özünü qar dənələrinin hərəkət dərinləşdirən vals səhnəsində göstərdi.
Bu əsər böyük bir sənətkarın qələbəsi adlandı. Məhz Çaykovskinin işi, ustaya obrazları təyin etmə imkanı verdi və bu, bütün xoreoqrafın sonrakı nailiyyətlərinin səbəbi oldu. Uğursuzluqları və ya uğurları tamamilə musiqidən asılı idi. Onun üçün istehsalın əsas komponenti oldu.
1893-cü ilin yazında məktəbdəki "Sehirli Fleyta" komik baletinin versiyasının premyerası oldu. 25 oktyabrda vəfat edən Pyotr Çaykovskinin xatirəsinə İmperator Teatrlarının Müdirliyi Qu quşunu səhnələşdirməyə qərar verdi. Rəhbərlik yeni baletin öz pərəstişkarlarını tapmasına qərar verdi.
İvanovun qurduğu ikinci şəkil ilk dəfə 1894-cü ilin fevralında göstərildi. O zaman Lev İvanoviç tək başına işləyirdi, lakin Petipanın mülayim Odleti temperamentli Odile ilə ziddiyyət təşkil etməsi barədə Petipanın parlaq fikrini rədd edə bilmədi. Lakin tamaşanı məşhurlaşdıran İvanovun “kiçik qu quşları” idi.
Ləyaqətin tanınması
Premyerası 15 yanvar 1895-ci ildə baş verdi. Xoreoqrafın sözlərinə görə, bütün qanadlı canlıların səhnəyə arxalarında qanadları olan geyimlərdə çıxması lazım deyildi. Nəhəng və tez-tez əlverişsiz detalları rədd etmək fikrini irəli sürən İvanov idi. Ondan əvvəl mövcud olan kanonun əksinə olaraq, xoreoqraf onları qanad qanadlarını təqlid edərək icad etdiyi əl hərəkətləri ilə əvəz etdi.
Bütün kütləvi səhnələr də bir növ bəzək rolunu oynamağa son verdi. İvanovun usta tapıntısı, bu kimi hadisələrin simvolik dili idi, sanki Odettanın təcrübələrini əks etdirən kimi əsas personajın pozalarını və jestlərini əks etdirirdi.
1896-cı ildə xoreoqrafın yeni bir əsəri olan Acis və Galatea adlı birpərdəli tamaşa təqdim edildi. 1897-ci ildə xalq Mikado qızı baletini bir neçə pərdədə gördü. 1899-cu ildə xatirələrini də yazmağa başladı. 1900-cü ilin oktyabrında Kiçik kamburlu atın son aktının yayımlanması Liszt-in ikinci rapsodiyası ilə tamamlandı. Tənqidçilər onu xoreoqrafik şeir adlandırdılar. Uğur həm İvanova xas olan musiqi yozumu, həm də xarakterik simfonik rəqs ilə izah edildi.
Əsər ustadın son şah əsəri oldu. Məşhur xoreoqraf 1901-ci ildə, 11 dekabrda (24) vəfat etdi.
