Şöhrət İvan Bilibinə xalq nağıllarının illüstratoru kimi gəldi. Bilibino adlı bənzərsiz bir bədii üslub yaratdı. Bu, Rusiya illüstrasiyasının bir növ vizit kartına çevrildi. Bir çox müasir sənətçi müəllifin qrafik tərzini təqlid etməyə çalışır.
Bilibino üslubu, o dövrdə xalq sənəti ilə məşhur olan modernist üsluba əsaslanır. İxtira bu günə qədər populyarlığını itirməyib.
Bədii peşə
Sənətçi 1876-cı il 4 (16) tarixində Sankt-Peterburq yaxınlığında, Tarkhanovka kəndində anadan olub. Soyad XVII əsrdə bir tacir kimi tanınırdı. Ermitajda Bilibinin əcdadlarının portretləri fəxr edir. Gələcək rəssamın atası dəniz həkimi, anası bəstəkar idi.
Oğlan rəsm bacarığı ilə seçilirdi. İmperatorluğun Sənəti Həvəsləndirmə Cəmiyyətində oxudu. Düzdür, ailə başçısı oğlunu sənətkar kimi deyil, vəkil kimi görməyə daha çox hazır idi. Valideynin iradəsinə zidd gəlməyə cəsarət etməyən İvan Yakovleviç hüquq şöbəsinə daxil oldu.
Bununla birlikdə, rəssamlıqdan əl çəkmədi. Təhsilini başa vurduqdan sonra sənətçi dünyaca məşhur Ashbe emalatxanasında təhsil almaq üçün Almaniyaya getdi. Məşqdən sonra İvan evə döndü və Repin emalatxanasında oxumağa başladı.
Bir neçə il sonra könüllü İncəsənət Akademiyasındakı sənət məktəbində tələbə oldu. Vasnetsovun "Qəhrəmanlar" tablosunun təsiri altında gənc rəssam xalq üslubuna maraq göstərməyə başladı. Köhnə rus atmosferi o qədər heyran qalmışdı ki, İvan vətənə səyahət etmək üçün yola çıxdı.
Meşələrin arasında gəzdi, taxta daxmaları gəzdi, bəzək əşyaları öyrəndi və milli folkloru mənimsədi. Səfərdən sonra müəllif öz qaydasında rəsmlər yaratmağa başladı. İlk illüstrasiyalar Afanasyevin nağılları üçün şəkillər idi.
Kitablar yalnız rəsmlərin qeyri-adi stilizasiyası ilə deyil, həm də xalq nağıl obrazlarını görmə xüsusiyyəti ilə populyarlıq qazandı. Rəssam yalnız rəsm çəkmir, həm də hər illüstrasiyanı qəhrəmanların personajlarına uyğun bir bəzəklə çərçivələndirir.
Təkmilləşdirmə üzərində işləyin
Sənətçi ayrıca nəşrin üz qabıqlarını tərtib etdi və məktubları köhnə Slavyanlara bənzəyəcək şəkildə tərtib etdi. Bilibinin tərcümeyi-halında mühüm bir səhifə şimal əyalətlərinə səyahət idi. Orada sənətçi həyat tərzi və sənəti ilə Rusiyanın şimalını kəşf etdi. Sanki vaxt bu yerlərdə dayandı.
Rəssam, naxışlı xalq geyimində olan insanlara heyran qaldı, populyar çap üslubu ilə tanış oldu, oymalarla, rəngli taxta kilsələrlə bir daxmada yaşadı. Çox məhsuldar bir səyahətin təəssüratları və nəticələri Bilibinin rəsmlərində əks olundu.
Özü ilə bir çox eskiz və fotoşəkil gətirdi. Daha sonra rəssam qeydlərdən bir neçə məqalə yazdı. Material ona teatr üçün eskizlər üzərində işində kömək etdi, Puşkinin nağıllarına əsaslanan illüstrasiya dövrü. "Çar Saltanın nağılı" adlı mühüm iş başladı.
Rəssam diqqətlə dəqiqliklə müəllif personajlarının ətrafını, geyimlərini, adı çəkilən memarlığı işləyib hazırladı. Bilibin əsərində üslubla təcrübələr apardı. Beləliklə, "Qızıl Cockerel Nağılı" nda populyar stil nəzərə çarpır. Bütün rəsmlər Tretyakov Qalereyası tərəfindən əldə edilmişdir.
Bilibinin illüstrasiyaları ilə müşayiət olunan nəşrlər oxucuları çox bəyəndi. Rəsmlər rəng sxemlərinin xoşluğu, döyülən simvollar və geyimlərin detalları ilə seçilirdi. Şrift əsl tapıntı idi.
Bütün bunların altında çox böyük bir iş var. Sənətçi həmişə eskizlərlə başladı. Bundan əlavə, rəsm izləmə kağızına çevrildi, kağız üzərində çəkildi və kontur mürəkkəblə göstərildi.
Əsərin son hissəsi suluboya ilə rəng doldurulması idi. Qradiyent olmadan yalnız yerli tonlardan istifadə olunurdu. Ən kiçik detalları olan saysız-hesabsız bəzək əşyalarının çoxalma ən yüksək dəqiqliyi diqqət çəkir.
Ailə həyatı
Müvəqqəti Hökumət məşhur bir sənətkara gerbin eskizini yaratmağı tapşırmışdı. Rəssam iki başlı bir qartal çəkdi. 1992-ci ildən bəri bütün daxili əskinaslarda təsvir edilmişdir. Goznak, sənətkarın əsərinin müəllif hüququna sahibdir. Usta kommersiya illüstrasiyasında da işləmək şansı qazandı.
Yeni Bavariya üçün reklam afişaları hazırladı. Məşhur nəşrlər üçün örtüklər, teatr afişaları, marka eskizləri çəkdi. Bütün məhsullar dərhal satıldı. Rəssam tədris və bədii fəaliyyətlərini uğurla birləşdirdi. İncəsənəti Həvəsləndirmək üçün Rəssamlıq Məktəbində qrafika öyrətdi. Tələbələri arasında Georgi Narbut, Konstantin Eliseev var.
Bu dövrdə bir usta və şəxsi həyatı təşkil etdi. İlk seçimi qrafika dizayneri Maria Chambers idi. Ailənin iki oğlu var idi. Münasibət səhv oldu. Bir neçə il sonra ər və arvad ayrıldı. Maria, uşaqları ilə birlikdə İngiltərəyə köçdü. Sənətçi yenidən bir çini fabrikində çalışan rəssam Rene O'Connell ilə evləndi. Beş ildən sonra ayrıldılar.
Alexander Schekatikhina-Pototskaya'nın üçüncü həyat yoldaşı da ustadın tələbəsi və bir çini sənətçisi idi. Son günlərinə qədər rəssamın yanında qaldı.
Son illər
Bir neçə il Krımda yaşayan usta iyirminci illərin əvvəllərində Misirə köçdü. Məbəd freskləri üzərində işləyir və Suriyaya və Kiprə səyahət edir. İskəndəriyyədə ailəsi ilə yerləşdi. Rəssamın ilk sərgisi də orada keçirilmişdir. Beş il sonra Bilibin Parisdə teatr mənzərələri ilə məşğul oldu.
Stravinskinin The Firebird və Boris Godunov operasının dekorasiyasını yaratdı. Usta, Fransız nağıllarının təsviri üzərində də işləyirdi. Qayıdışından bir müddət əvvəl Bilibin Sovet səfirliyində "Mikula Selyaninoviç" adlı rəsm əsərinə başladı. Gələndən sonra usta teatrlar və nəşriyyatlarla işləyirdi. Sonuncular “Çar İvan Vasilyeviç və Tacir İvan Kalaşnikovun mahnısı” və “Birinci Pyotr” romanının bənzərsiz bir müəllif üslubunda rəsmləri idi.
Sənətçi blokada dövründə işinə davam etdi. 1942-ci ildə öldü. Əsəri bu günə qədər populyardır. İvan Yakovleviç sayəsində yaradıcı xalq ənənələri müasirləri üçün əlçatan oldu.
