Henri Laurent məşhur bir Fransız heykəltəraşı, dekorasiya dizayneri və rəssamdır. Ciddi sağlamlıq problemlərinə baxmayaraq, sadə bir kərpic bıçağından dünya şöhrətli bir sənətkara yol tapmağı bacardı. Həyatı boyu böyük beynəlxalq sərgilərdə iştirak etməyi, özünü kitab illüstratoru kimi sınamağı və dövrünün aparıcı ustaları ilə dostluq etməyi bacardı.
Erkən tərcümeyi-hal
Henri Laurent 18 fevral 1885-ci ildə Parisdə anadan olub. Oğlan, bütün yaşıdları kimi, ibtidai məktəbdə təhsil almış və boş vaxtlarında rəsm ilə məşğul olmuşdur. Məşhur sənətkarların rəsmlərini kopyalamağa və hər cür şəkildə təqlid etməyə çalışdı. 1899-cu ildə gənc sənət sahəsindəki peşə təhsili ilə təəccübləndi. Gənc, nəhayət bu istiqamətdə irəliləməyə davam edib etməyəcəyini anlamaq üçün o dövrün aparıcı ustalarından bir neçə dərs almağa qərar verdi. Henri olduqca tez bir zamanda ən görkəmli sənətkarları belə heyrətə gətirən əsərlər yaratmağa başladı. Auguste Rodinin təsiri altında bir neçə sürreal kətan çəkdi və gələcək heykəlləri üçün ilkin tərtiblər və eskizlər hazırladı.
Bununla birlikdə, rəsmlər Henri Laurentin bütün xərclərini qarşılamadı və bir anda onun qarşısında maliyyə uçurumu meydana gəldi. Özünü və ailəsini təmin etmək üçün bir kərpic qıran kimi pul qazanmalı idi. Ancaq gündəlik fəaliyyətlər gənc adama zövq vermədi, buna görə də tezliklə işdən çıxmağa qərar verdi. Laurent yenidən sənətə qayıtdı və heç vaxt bu yoldan sapmadı.
Yaradıcılıq uğuru
1911-ci ildə gələcək heykəltəraş onu ilk kubizmlə tanış edən rəssam Georges Braque ilə dost oldu. Henri ilk dəfə 1913-cü ildə Parisdə fəaliyyət göstərən "İstiqlal Salonu" sənət cəmiyyətinin işində iştirak etdi. Burada yaradıcılıq bacarıqlarını inkişaf etdirməyə və ilk peşəkar heykəlləri düzəltməyə başladı.
İki il sonra, Laurent, Juan Gris Amadeo Modigliani və Pablo Picasso kimi görkəmli sənətçilər tərəfindən fərqlənir. Henri, sənətinin müxtəlif təzahürlərində həmişə ünsiyyətin əsas mövzusuna çevrildiyi nüfuzlu dairələrə girməyə başlayır. Əlbətdə ki, belə bir yaradıcı atmosfer heykəltəraşı yeni axtarışlara sövq etdi.
1916-cı ildən bəri, Laurent kubist kolajlar və dizaynlar səsləndirdi. Eyni dövrdə Fransız şairi Pierre Reverdy ilə yaxınlaşdı və müəllifin ən yaxşı əsərlərini tuvallərində təsvir etdi.
Karyera inkişafı
Əsl populyarlıq Henri Laurentə 1917-ci ildə Parisdə fərdi bir sərgi zamanı gəldi. Orada sahibkarlar, kolleksiyaçılar və qalereya menecerləri ilə bir sıra vacib müqavilələr imzaladı.
1920-ci illərdə Laurent, Fransa paytaxtının mərkəzi küçələrini bəzəyən müxtəlif memarlıq ansamblları üçün layihələr həyata keçirdi. Bundan əlavə, teatr emalatxanaları ilə əməkdaşlıq etdi. Sənətçi dekorasiyanı yaradıb və rejissorların məsləhətçisi kimi fəaliyyət göstərib. Beləliklə, onun 1924-cü ildə Sergey Diagilevin Rus Baleti truppasının tamaşası üçün səhnə elementləri hazırladığı məlumdur.
1932-1933-cü illərdə Henri Parislə qonşu Etan-la-Ville arasında parçalandı. Doğulduğu şəhərdə yaradıcılığına davam etdi və kiçik bir icmada vaxtaşırı məşhur sənətkarlar, musiqiçilər və rəssamlarla görüşdü. Bu cəmiyyətdə Laurent gələcək əsərləri üçün yeni fikirlər tapdı və bitmiş əsərlər üçün tənqidi fikirlər aldı.
Heykəltəraş 1937-ci ildə Parisdə keçirilən Dünya Sərgisinə əhəmiyyətli bir töhfə verdi. Burada "Yer və Su" (Sevres Köşkü), "Həyat və Ölüm" (Kəşf Sarayı) yüksək relyeflərini təqdim etdi. Ən yaxşı layihə üçün əsas mübarizənin SSRİ ilə Almaniya arasında yaşanmasına baxmayaraq, Henri Laurentin əsərləri misilsiz bir populyarlıq qazandı. O vaxtdan bəri sənətkarın şöhrəti Fransadan kənara çıxdı və bütün dünyaya yayıldı.
1938-ci ildə Henri Laurent ilk geniş miqyaslı turuna Oslo, Stokholm və Kopenhagendə getdi. Özü ilə yalnız heykəlləri deyil, həm də sənət tətillərini götürdü. Səfərdə heykəltəraş dəvəti həvəslə qəbul edən və bir neçə böyük əsər nümayiş etdirən Braque və Picassonu dəvət etdi.
1945-ci ildə ustadın məhsulları ilk dəfə Nyu-Yorkdakı qalereyalarda sərgiləndi. Eyni zamanda, Laurent Fransız Yazıçılar Cəmiyyətindən bir mükafat aldığı bir sıra kitab illüstrasiyaları hazırladı.
Daha sonra heykəltəraşın əsərləri Venedik Muzeyində, Brüsseldəki Palais des Beaux Sənətlərində, Parisdəki Milli Müasir İncəsənət Muzeyində daimi ev tapdı. Bundan əlavə, sənətçi Avropada və Amerika Birləşmiş Ştatlarında, həmçinin Sao Pauloda geniş sərgilər nümayiş etdirdi.
Qeyd etmək vacibdir ki, hər il Henri Laurent müəllifin stilini getdikcə daha da yaxşılaşdırır. Karyerasının əvvəlində sənətçi kubizm texnikasını tətbiq edirdisə, ömrünün sonunda plastik mücərrədliyə doğru cazibə çəkdi. Bundan əlavə, Laurent qrafika ilə uğurla məşğul oldu. Theocritus 'Idylls', Lucian 'ın Dialoqları və Eluard'ın poeziya kolleksiyalarını təsvir etdi.
Şəxsi həyat
Yeniyetmədə Anriyə sümük vərəmi diaqnozu qoyuldu. Bu dəhşətli xəstəlik üzündən yeddi il sonra ayağı kəsildi. Laurentin qadınlarla münasibətləri baş tutmadı. Bir çox sosialist onu yalnız bir dost kimi qəbul etdi.
Buna baxmayaraq, Henri Laurentin bir çox həmkarları, tanışları və həmfikirləri var idi. Günlərinin sonuna qədər Georges Braque, Pablo Picasso və Juan Gris ilə dostluqlarını qiymətləndirdi. Bu yaradıcı insanlar onun həyatını çox təsir etmiş və sənətdə öz yolunu tapmağa kömək etmişlər.
Laurent 5 May 1954-cü ildə vətəni Parisdə öldü.
