Paris, Texas on dörd mükafata namizəd göstərildi. Film ən yaxşı rejissorluq üçün bir mükafat aldı, Cannes Film Festivalında və FIPRESCI Film Tənqidçiləri Mükafatlarını qazandı. Şəklin operatoru bədii filmlər janrında ən yaxşısı kimi tanındı.
Heç bir yerdə gəzən Travis, bir yerdə sevimli bir ailəsinin olduğunu başa düşür. İnsana yaxınlarının həyatından yoxa çıxma anından bir neçə il keçdiyi məlum deyil. Amerika hinterlandının çölündə özünü axtaran ümidsiz bir axtarış, izləyicini transa tanıdan Paradise Cooder musiqisi ilə müşayiət olunur. İstedadına görə parlaq bir tanınma ulduzu, Texas ştatının Paris şəhəri üzərində yüksəldi.
Uğurun zirvəsi
Film rejissorları yol macəra janrını çox sevirlər. İçindəki yer həm dəbdəbəli görünüşlər, həm də istiqamətin mahiyyəti üçün, yəni sonsuz səyahət üçün yerləşir. Yol filmi rejissoru Alman rejissor Wim Wenders-ə tanınma və şöhrət qazandırdı. Rejissorun ən məşhur əsərləri "Alice in the City" və "False Traffic" yol macəraları üslubunda çəkilib.
On il sonra "Paris, Texas" yalnız yaradıcılığın son mərhələsinə çevrildi, həm də rejissorun işinə Amerikanın təsiri ilə vida rəmzi rolunu oynadı. Wenders ilk çəkilişlərindən etibarən həm kinoda, həm də həyatda Amerikada yetmişinci və səksəninci illərdə hörmətlə qarşılanan böyük yolların romantikasını və pərəstişini çatdırır.
Millətin xarakteri dinamikanın, aramsız hərəkətin sabitliyində açıq şəkildə ifadə olunur. Yalnızlıq mövzusu məhz bu mühitdə qoyulmuşdu. Mübahisəli xüsusiyyət San Francisco'nun sıx məskunlaşdığı bölgələrdə də hiss olunur. Bu hissdən ötrü, rəsm əsərinin ən gözəl mənzərələri belə tərk edilmişdir.
Yalnızlığın əsas simvolu qəhrəmanın əlindəki anlıq görüntüdür. Fotoşəkildə Amerikanın Paris qəsəbəsindəki boş bir yer göstərilir. Harry Dean Stantonun canlandırdığı obraz bu mahiyyətin ifadəsidir. O, bir Qərb qəhrəmanı kimi sosialdır, cəmiyyətdən uzaq durmağa çalışır və buna görə də tənha.
Dörd il qaranlıqda gəzmək, xoşbəxt bir qəza ilə ailəyə qayıtmaq və həyatın aydın mənasını tapmaq əsl xoşbəxtliyi tapmaq demək deyil. İlk baxışdan yuxu reallaşır. Lakin əbədi sərgərdan sonsuz Kaliforniya genişliklərində özünün bir xəyalına çevrilir. Antonioninin özgəninkiləşdirilməsinin poetikasına incə bir mövzu çəkilir.
Uğurun komponentləri
Paradise Kuder soundtrackinin sehri vakuum hissini daha da artırır. Slayt gitarası melankoliya və gərginliklə dolu notlara bənzəyir. Bəstəkar tərcümeyi-halında ikonik hala gələn "Kəsişmə" filmini əsərin tonuyla gözləyirdi. Meditasiya musiqisinin azlığı mənzərələrin parlaq doymasına düşür.
Kinematoqraf Robbie Mueller, Jarmusch-un yol filmini davam etdirərək yerli ailə dramına sonsuz bir ölçü verib. Effektə nail olmaq üçün kombinasiyadan məharətlə istifadə edir. Əvvəlcə hər şeyin üzərində hökmranlıq edən, səhra düzənliyindən böyüyən əzəmətli təpələr görünür, sonra onları beton cəngəlliklər əvəz edir.
Film, janrın tipik olmayan nümayəndələrinə aiddir. Bu yol macərasında nə sürücülük, nə dinamiklik var. Wenders, Avropa qitəsinin romantik kədərini xaricdəki Güneyə çatdırdı. Qəsdən vurğulanan tənhalıq ortadan qalxmır, hər çərçivəni əhatə edir. Filmin sonlarına yaxın Kobo Abenin "Qumdakı qadın" dan bəhs edərək demək olar ki, ütopik bir əhval-ruhiyyə yaranır.
Ancaq Avropa Wenders-in qəhrəmanı Amerikalı, Qərbin əsl qəhrəmanıdır. Oturaq bir həyat sürmür, ruhunun gəzməyə ehtiyacı var və bu, bütün ömür boyu bir ziyarətdir. Kannda işin tanınması Amerika haqqında filmi daha da zinətləndirdi.
Şəkil yalnız hər şeydən məyus olan avropalılar üçün çəkilmişdir. Süjet qədim mifdən götürülmüş, mənzərələr qərblilərdən götürülmüş, itirilmiş və bərpa edilmiş yaddaş motivi kaseti tamamlayır. Bu, rejissorun zehn və bədən enerjisi arasındakı tarazlığın bənzərsizliyinə can atdığını sübut edir, panoramik əzəmət üçün gündəlik rejimin üstünə yüksəlir.
Travisin qəhrəmanı sonsuz səhradan heyranedici melodik gitara tonlarının müşayiəti ilə çıxır. Xarakter, ərini və övladını tərk edən arvadı ilə ayrılma fəlakətindən qaçır. Travisin qardaşı Walt tədricən qardaşının yaddaşını bərpa etməsinə, kökünə və özünə qayıtmasına kömək edir. Bu iş Wendersin karyerasında dönüş nöqtəsi oldu. Rejissor çox diqqətlə cəmiyyətlə qarşılıqlı hisslərini öyrənir, öz yolunu tapmağa çalışır.
Simvollar və süjet
Ərin qısqanclığının sonsuz səhnələrindən bezən Ceyn, körpə Hunter-ı özüylə götürərək evdən çıxır. Texasdakı yaxınlarının həyatından yox olur. Bir neçə il keçir. Və yalnız bundan sonra Walt hamısının bir-birlərinə yol tapmalarına kömək edə bilir. Parisin Fransanın paytaxtı ilə heç bir əlaqəsi yoxdur: Texas çölündəki kiçik bir qəsəbədir. Ancaq şəklin özü bütün dünyaya aiddir. Filmdə sanki sevdiklər arasındakı qəribəlikdən qurtulmağın zəruriliyi barədə qışqırır.
İtkin düşən şəxs dörd il sonra tapıldı. Dərin amneziyası var, Texas xəstəxanasındadır, yalnız yaddaşını yox, həm də danışığını itirdi. Atası oğlu ilə birlikdə unutduğu, lakin bir vaxtlar sevdiyi arvadını axtarmağa gedir. Həkim qəhrəmanın qardaşı Walt-ı vizit kartından istifadə edərək tapa bildi. Qohumunu evinə apardı. Bütün bu müddətdə Travisin oğlu Hunter ailələrində böyüdü.
Həyat süpürgə yolunda baş qəhrəman kimi qaçaraq heç bir yerə aparmır. Şəkil insanların həqiqətən ünsiyyət qura bilməməsini izah edir. Çox nadir hallarda qəhrəmanlar bir-birləri ilə üz-üzə qalırlar, bu çox həyəcan vericidir. Kulminasiya nöqtəsi Travisin Jane ilə söhbətinin səhnəsidir. İki tərəfli güzgü ilə ayrılırlar. Yalnız belə bir vəziyyətdə ikisi də aralarında keçmişdə nə baş verdiyini anlayır.
Premyeradan sonra Wim Wenders yenidən dövrünün görkəmli ustası kimi danışıldı. Əsas mövzunu, dünyadakı yeri axtarışını dəyişdirmədi.
Rəsm yaddaşını itirmiş və varlığın sıfır nöqtəsində özünü tapmış bir insanın hekayəsinə çevrildi. Keçmişindən gələn insanlarla tanış oldu, yenidən bir oğul tapdı və həyat yoldaşı ilə özünü izah etməyi bacardı.
